大色哥导航 古琴 一个文化的古迹
【大纪元2011年07月05日讯】小引大色哥导航
辞世界漂后的历史长河里，也曾裸露过许多灿烂夺意见东说念主类文化。但大多数就像夜空里的流星移时即逝，隐没在历史魁岸的虚空里，留住无穷的缺憾，让后东说念主追念念、玄想！那光泽一时的古希腊漂后，她们消除了。也带走了她们无与伦比的建筑、雕琢、形而上学、戏剧，只剩下些断垣残壁，凝华着亘古的沧桑。在非洲大陆繁荣了数千年的古埃及漂后也跟着他们的东说念主种一皆在这个星球上隐没。那大金字塔下孤苦孤身一人的东说念主面狮身像，于今还依然凝望着无穷的苍宇，仿佛在追忆昔日眼下的富丽荣华！
在这些陈腐的漂后之中，唯独中中漂后，五千年来薪火相传、延绵不绝。履历了史前滔天激流的浸礼与历史上无数次天灾东说念主祸的无情，却依然屹立于世界的东方。她就像永不陨落的北斗向众东说念主召示着这片地盘的玄妙与坚忍、这群生民自立不断的人命精神与生息不绝的人命之流。
中中漂后几千年的发展演进，凝华了博大爽朗的人命内涵与无比深厚的东说念主文精神。如果把中中文化比作一棵参天大树，儒、释、说念三家应是这棵大树的骨干，那么文体、艺术则是大树上如锦的似锦了。在这些艺术门类之中，最为陈腐而镇静确当属“文东说念主四雅（琴、棋、书、画）”之首的古琴艺术了。她领有世上最陈腐（于今还能演奏）的乐曲，有迥异于所有乐器的记谱循序，有着独有而完善的表面体系，有星罗棋布的学术文籍。三千年的东说念主文积淀，使古琴艺术渗透了传统中国东说念主的哲理念念维、审好意思情味、人命精神与天然情愫。围绕着古琴也曾有过许许多多优好意思动东说念主的故事，中国度喻户晓的“知己”一词等于来源于古代琴师吕伯牙弹琴重逢钟子期的故事，于今读来仍然余味深长，令东说念主赞佩。
如果说民间音乐代表了中国传统音乐的厚度与广度，那么古代文东说念主音乐则代表了中国音乐的高度与深度。而古琴艺术恰是文东说念主音乐的汇聚体现。从天东说念主合一、净无尘滓的《活水》、《峻岭》，到寄意深切、志在云天的《平沙落雁》;从神游八极、心无俗虑的《八极游》，到乡关万里、痛贯心肝的《胡笳十八拍》;从天光云影、烟波浩淼的《潇湘水云》，到淡山疏林、声如天籁的《渔樵问答》;从古朴静谧、古风悠远的《古风操》，到龙游四海、惆怅尘烟的《龙翔操》。。。所有这些乐曲涵概了东说念主类精神的各个方面，达到了崇高的艺术意境，让东说念主试吃悠长，念念入三昧。她们代表了中国传统音乐的主流与精华，纯朴幽静、弥远弥香。就像咱们的陈腐漂后一样历经大难而运脉犹存。从某个方面说，她已卓绝了普通音乐的畛域，而旁及形而上学、好意思学、宗教、好意思术等诸多门类，形成了一个自成一脉的文化体系——琴学。
在西方的音乐课程里，凡教诲中国音乐的部分莫不把中国古琴音乐作为中国音乐的代表作要点评释。在上个世纪，好意思国辐射的旨在寻找外太空人命的寰宇飞船里，有一张录有世界各个民族音乐的唱片，其中中国音乐的部分等于古琴曲《活水》。2004年11月7日，聚会国教科文组织总职业在巴黎晓示了第二批“东说念主类口述和非物资遗产代表作”，中国古琴与世界其他国度的27个文化艺术发达形势获此盛誉。
莫得到过长城的东说念主就算没到过中国，莫得听过古琴的东说念主，就算没听过中国音乐。古琴为咱们的文化带来了繁密的好意思誉，但是由于各样原因她在咱们国内却成了最孤苦孤身一人的艺术。在现在社会，垃圾文化的泛滥导致了国东说念主心灵举座的萧索化。物欲浮华避讳了中国东说念主也曾静远而活泼的心空，心底的灵泉果决枯萎。放眼四周还有几东说念主知说念什么是古琴！更不要说听过古琴音乐。连一些专科的音乐师作家好多都分不清古琴与古筝。。。“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自高，今东说念主多不谈”，一首小诗说念尽了古琴曾历经的孤苦孤身一人、饱经世故！几度尘劫，古琴能走过如斯漫长的历史，能赢得传统文东说念主如斯的酷爱，能如斯眩惑西方东说念主的把稳，她究竟靠什么样的魔力能穿越时空、走到今天、走向世界呢？好，现在咱们就燃一柱心香，穿越时空、走进历史，来凝听这陈腐音乐的幽韵，凝听她深千里的、悠远的、源自荒古的感慨。
一、 琴器
幽幽静默如高士，说念骨仙风若有念念。 体像阴阳通正途，素心聊共雅东说念主知。
这首小诗是对古琴的一个总体姿首，前两句是说古琴的外形所展现的神韵，第三句是从琴的构造上体现的象征风趣。终末一句是从演奏的角度对古琴的把抓。
古琴的创制者现已很难考据，从文献的记录来看有时有“伏羲造琴、神龙作琴、黄帝制琴、虞舜造琴”四种说法。诚然现在尚无定论，但古琴的创制出自于圣东说念主之手确是无疑。在咱们先人的眼里，世间万物都是具有人命的，是以他们在制造一件器物的时候很少像现在的工匠把东西酿成节略的几何形势，他们会把每一件器物赋予一种人命的预见，形神兼备，充满人命的脉动。所谓“远取诸物、近取诸身”等于这个风趣。古琴的制作也体现了这种象征性的理念，一把古琴其实等于对东说念主体的一个师法，更是对一个寰宇的微缩。
古琴的形制是由凹凸两块不同的木板粘合而成，面板一般用木质比较疏松的桐木或杉木，是为阳木。底板是由梓木或一些木质鉴定的材料作念成，是为阴木。面板上置岳山（弦枕），底板足下各开两孔，是为龙池、凤沼。两板投合，阴阳相成。上缠七弦（当先的琴是五弦，象征五行。听说是文王与武王各加了一根弦，从而变成了七弦）一弦外镶十三个徽点（琴徽一般用玉质、象牙、贝壳、黄金等材料制成）。如图所示：
周处除三害 麻豆历代斫琴师对制琴的选材十分珍视，若无良材，即使是一个斫琴群众也很难造出一张好琴。中国的斫琴师选材与海外的制琴选材着眼点不尽一样。中国的斫琴选材一般都从人命的角度来举座忖度琴材的优劣，选材都以能得日月山川之灵气的木料为佳；而海外的制琴都是从木料的名义物感性能来忖度弃取。宋代朱长文说：后之赋琴，言其材者，必取于峻岭峻谷、深溪绝涧、盘纡隐深、巉岩岖险之地，其气之钟者至高至清矣。雷霆之所摧击，霰雪之所飘压，羁鸾独鹄之所栖息，鹂黄之所翔鸣，其声之感者，至悲至苦矣。泉石之所磅礡，琅玕之所猬集，祥云瑞霭之所护被，灵露惠风之长处育，其物之助者，至深至厚矣。根盘孥以轮菌，枝纷郁以葳蕤，历千载犹不耀，挺百尺而见枝，其材之成者，至良至大矣。（《琴史.尽好意思》）
一般琴长三尺六寸五分，象征周天三百六十五度。面板为一个弧形，是为天圆；底板平面方形，是为所在。从古琴各部位的定名上他体现了两个原则：一是从时空的角度来看，古琴即是一个世界。他具备了天地、山川、阴阳、五行等诸多要素。二是从人命的角度来看，他又像一个东说念主，面、肩、腰、足激情皆具。有的还在琴头饰以老玉，或在轸下挂上琴穗等荫庇。是以一张琴等于一个人命，更是一个世界。
古琴的音色也丰富各样，很少有音色一样的两张琴，百张琴百种声息。他在音色的种类上也体现了对寰宇中阴阳法例的相识。古琴有三种音色，一是泛音，所有的弦乐器都有泛音，但是像古琴这么多而又在音乐中多数哄骗的一枝独秀。这种音色透明、高昂、空灵、进取是为天音，轻轻一拨如夏夜里的点点繁星。另一种是散音，即是赤手拨弦所发出的声息。这种音色坚实、浩大、镇静、下千里，声如洪钟，象征地面。还有一种是按音，即是右手按弦，左手拨弦而得之间。其声变化无穷，就像天地间的万物一样纷纷复杂，其声之优劣除了琴自己的身分外完全取决于演奏者的水平高下了。
古琴的阵势有五十多种，这辞世界上所有的乐器当中就怕是一枝独秀的。大部分乐器的阵势一般都是固定的，酌夺是在自己的荫庇上作一些变化。而古琴的阵势变化确凿丰富多彩、竹苞松茂。每一种琴的式样其实也响应了盘算推算者对古琴的通顺与审好意思情味，好多的阵势来源都有久远的历史了。在唐代当年，由于传下来的什物太少，很难作一个明晰的分析。到了唐代，古琴的制作达到了一个难以企及的岑岭，咱们今天见到的古琴式样大部分都是唐琴的仿成品。底下咱们就来强硬并玩赏一下一些传世的常见古琴过甚阵势。
一、伏羲式
此琴乃镇国之宝，天赐神器，唐琴之典范，雷氏制琴之绝品。征象宏阔，雍雍穆穆，泱泱盛唐风姿。琴身通体蛇腹断，背后有“涣然冰释环珮”四个篆字落款，还有宋黄庭坚的题字、苏东坡的题诗，中有“包含”一印。一琴之内而兼具众好意思，实是造化奇功，东说念主间无匹。
二、神龙式
此琴古拙而不失娟秀，气韵苍古、题刻精好意思。神龙式琴亦然一种历史很悠久的式样。
三、仲尼式
仲尼式唐当年早有此琴式，然至宋代才开始流行起来。此琴秀外慧中，一股清穆之气，灵韵十足。背后题刻好意思不堪收，琴名意境悠远，若海上明月，清辉无限。
四、连珠式
此种琴式因在颈腰处状若串珠故而得名。此琴形体修长，体势飘扬，纹饰强盛，形制秀好意思。背后草书落款“飞泉”，如长涧飞珠，神韵独具。
五、灵机式
此琴幽幽静静、默默独处，如山中说念东说念主，面貌内敛。背题“独幽”之名，下有“玉振”一印，翰墨勤俭，深具说念者之风。
六、落霞式
此种琴式极不易制，佳品难觅，市上所见者多为俗不可医。此琴柔宛千里静，若月下微波，聊通远意。背后钤记稍大了少量。
七、蕉叶式
此琴式因形如蕉叶故得名。此琴周身线条高昂灵通，琴头别具一格，憨态可掬，生趣昂扬。
八、师旷式
此琴形制奇古，大腹能容，拙而生趣，卓尔不群。背题“太古遗音”四字，预见渺远，堪为琴中古品。
九、凤势式
此琴式样与连珠式颇为相似，然身形更为宽博镇静。此琴徽、轸与雁足皆为象牙制成，琴体稍扁，典型宋琴气派。
十、伶官式
此琴玲珑娟秀，古风隐然。琴名：“暗昧材”，下题一诗：羲皇东说念主已杳，留此暗昧材。想是初开采，声息妙化裁。完然一太璞，解愠阜民财。不凿庄生窍，古习尚在哉。
传统一张成品的古琴一律都髹以大漆，中国的漆器工艺之精好意思在这里我不想过多的加以叙述。但传世的古琴一般在经过一、二百岁之后，漆层由于受琴声所激会形成好多独有而柔顺的断纹，有些断纹不雅之真如鬼斧神工一般神妙绝伦，叹为不雅止！那是一种时光的千里淀，记录着一张琴履历的东说念主间风雨、世事沧桑。常见的断纹有蛇腹断、牛毛断、梅花断、冰裂纹等。如图：
古代文东说念主一般会给我方的琴取一个名字，然后把它题刻在琴的底板上。古琴的定名原则有多各样种，有的是字据琴声的特色来取名，有的是字据我方的志向，有的是字据一种意境等等不一而足。这些定名一般都极其高古而蹧跶诗意，这种定名传统再结合书道、电刻、题诗等渐渐形成了一种古琴所独具的文墨好意思。这些题咏再加上古琴独有的断纹使一些传世的古琴周身散漫出一种难以言说的韵味，或古朴、或幽静、或沧桑、或千里宛、或深奥！一张琴等于一幅画、一部历史、一位千年正途、一叶时光里的扁舟。如图：
笔者有一张古琴，诚然是一张新琴，但斫琴师告诉我他是用一块明代寺庙的房梁作念的。其声强盛千里古无一焚烧气，扣之真如沧海龙吟。深夜东说念主静平素我会看着他，想人命的因缘确凿不可念念议！霎那间出神时，穿越时光之河仿佛又听见也曾朗朗的诵经之声。余音褭褭，钟磬和鸣……。
妙指
宋朱长文《琴史.尽好意思》：琴有四好意思，一曰良质、二曰善斫、三曰妙指、四曰正心。四好意思既备，则为世界之善琴。这四好意思之中前两项是就器的层面而言，第三项则是就术的层面来说，而第四项则完全是说念的层面了。这里的妙指并非单单是说弹琴的指法，而是指精采的弹琴武艺。与西方的钢琴或小提琴的演奏技巧来比，中国古代的琴东说念主对弹琴武艺的相识亦然很少停留在单纯的生理机能参谋上，而是处处团结了审好意思与悟说念的身分。
在传统的士医师眼里，弹古琴不是一个节略的文娱式样，而是一个教悔身心与净化自我的经由。他们看古琴是一件乐器，更是一件参禅悟说念的法器。是以对弹琴的时刻、地点、局面、环境以及心理都有许多的条目与禁忌。当代东说念主通常把这些条目与禁忌看作只是是追求形势上的一种风姿，其实这些名义的形势是有它深刻的内涵的，因为弹琴与当代社会的一些乐器扮演有着骨子的不同。这些禁忌有：五不弹、八不弹、十四不弹等。如五不弹为：疾风甚雨不弹、尘市不弹、对俗子不弹、不坐不弹、不衣冠不弹。
而一些弹琴的条目都是对环境与心理的聘用。士东说念主弹琴的环境一般聘用在静、洁、雅、幽的场所。如明代琴东说念主杨表正《弹琴杂说》云：凡饱读琴，必择净室高堂，或升层楼之上、或于林石之间，或登山巅、或游泳湄、或不雅宇中；值二气高妙之时、清风朗月之夜，焚香静室、坐定，心不过驰、气血和平，方与神合、灵与说念合。弹琴除了这些外部环境条目之外，琴东说念主一般还对自身作一番调换与准备。其中主要为淋浴、宽衣、焚香三件。杨表正说“如要饱读琴，先须衣冠整皆，或鹤氅、或深衣，要知古东说念主之像表，方可称圣东说念主之器”。就案弹琴前应先澄心净虑，超然物表，然后方可倚弦命操，游心万象。从这些弹琴环境的聘用与弹琴前的一些准备来看，古东说念主在弹古琴时依然完全卓绝了一般音乐扮演的畛域，而近于一种参禅的情状，内心独与天地精神相交游！如斯方能通先哲之雅意，而合于雅说念。
弹古琴的指法十分复杂，发达十分的细微。有的必须有憨厚的指引，不然很繁重其循序。况兼很少有像西方音乐那样的固定的节律节拍，而是一种更安妥人命天然情状的一种律动，就像咱们的呼吸吟咏、大天然的季节更迭一样。是以今天看起来很完善的五线谱一直无法代替已用了千年的古琴减字谱（见图）。古琴除了泛音与散音之外，他的发音一般都是以线条状张开（西方音乐主如果以点状张开的），回文来回、微小曲折，发达力十分惊东说念主。他诚然属于弹拨乐器，但同期又兼具了拉弦乐器的特色。其状吟诵之声、摹幽东说念主之叹，殊能得其中三味！确凿一琴在手，万物俱在掌中，妙指连发，寸衷通乎寰宇。
古东说念主对弹琴的指法教师十分严格，况兼弹琴运指十分强调一定的手势（见图），这些手势都有一个很柔顺的名子。这些手势不单是是为取得外在的好意思不雅，亦然关乎运指的灵动与取音的优劣。当代好多琴东说念主通常把它手脚是一种手的姿式，其实它是运指的取势循序，有它内在的动感与神韵。从这些手势的定名上也不错得到运指的启发，如左大、中、名指飞吟为飞燕颉颃势，左指虚浮为粉蝶浮花势，左大指掩为空谷传声威，右指起势称春莺出谷势，右食指抹为鸣鹤在阴势，右大撮为飞龙拏云势等等。在古谱《太古遗音》里每一势还配有一段兴词，多为逼真之语，优好意思如诗！如飞龙拏云势兴词：灵物为龙兮，非池可容；头角峥嵘兮，变化无穷；位正九五兮，时当泰通；攀拏而上兮，滃然云从。空谷传声威兴词：长啸一声兮，振动林麓；随声响答兮，在彼空谷；喻名而按拇掩兮，欲其音之相续。
古琴减字谱：
弹琴手势图：
以上这些所谈，只是弹古琴进阶初步，历代琴东说念主对技巧的接洽爽朗入微，这里不再作过多的证明。的确要达到弹琴的妙指之好意思，除了一些技巧上的苦练之外，还须精神上的相识与心灵层面的教悔。嵇康诗句“藻泛兰池，和声激朗。操缦清商，游心大象”，即是这种琴至开脱意境的生动写真。在这方面古东说念主的领悟可谓洋洋大不雅，取用不竭：
宋朱长文：夫心者说念也，琴者器也。本乎说念则不错用于器，通乎心故不错应于琴。……故正人之学于琴者，宜工心以审法，审法以察音。过甚妙也，则音法可忘，而说念器具感，其殆庶几矣。”
宋成玉涧：攻琴如参禅，岁月考试，瞥然觉悟，则无所欠亨，纵横妙用而尝若过剩。
明杨表正：德不在手而在心，乐不在声而在说念，兴不在音而天然不错感天地之和，不错合神明之德。
宋白玉蟾：弦指相忘，声徽相化，其若无弦者。
清祝凤喈：偶寄所感，觉五年一变，今凡三变矣。初变知其妙趣，次变得其妙趣，三变忘其为琴之声。每一饱读至风趣神会，足下两手不自期其轻重徐疾之是以但是然。妙非意逆，元生无意，浑然相忘其为琴声耶！
这些领悟都是从心灵的层靠近琴艺的不雅照，用语虽简，唯用心入微方能悟之。统言之弹琴之妙在于三合：心与曲合、指与弦合、东说念主与琴合。达于此三合者则可通琴说念也。
琴韵
与西方艺术着重质感、气势与场面比较，中国的艺术更着重内涵与神韵的把抓，古琴艺术更是如斯。在中国的各样乐器之中，古琴音乐是最能响应传统文化东说念主对神韵一词的通顺与相识。这起初是基于古琴乐器自己所具备的唯一无二的音色特色。好多喜爱古琴的东说念主不一定对古琴有多么深刻的参谋与通顺，通常是被其与众不同的音色所眩惑。那种一下就打到东说念主心深处的声息，仿佛是来自另一个世界的召唤，让东说念主闭目凝想、味之不尽。或悠远、或千里静、或苍古、或玲珑，似深山说念东说念主的吟啸，又像世外仙客的歌咏！传统文东说念主称这种声息为雅声、德音，用今天的话来说叫作太空之音、阻隔普通。这种音色是全都隔离普通的，寥寥数音即能一接风心，让东说念主万虑皆失。
古东说念主在这方面也有许多的领悟，明代古谱《太古遗音》云:琴有九德，
一曰奇，谓其琴缓慢脆滑兼备。二曰古，谓其琴音淳和清雅中有金石韵。三曰透，谓其琴发音清澈绵远而不咽塞。四曰静，谓其琴音洁白而无噪音。五曰润，谓其琴发声不燥，韵长陆续，清远可儿。六曰圆，谓其琴声浑然不散。七曰清，谓其琴声如金石，如风中铃铎。八曰匀，谓其琴七弦俱清圆，匀均均衡，无三实四虚之病。九曰芳，谓其琴弹愈久而声愈出。
古东说念主常喜佩玉，谓正人比德于玉；文东说念主们喜爱古琴有时亦然养德于琴吧。
走手音的哄骗亦然古琴韵味形成的蹙迫一环。走手音是当代古琴表面家们起出的一个名词，是对古琴左手滑音的一个统称。其循序是左手按弦，右手拨弦后，左手在琴上滑动所产生的渐渐虚化的音响后果。这种变化多端的线条式的乐句使古琴能缓慢刻化详尽入微的心灵感受，让东说念主听来余韵褭褭、神味有味。古代的琴家将这种走手音分的很细，不下几十种。如：吟、猱、绰、注、忤、引、淌、撞、逗、上等等，这些音亦然五线谱所无法记录的，只可用古琴的减字谱或翰墨来抒发。
一般的弦乐器都有泛音，但在古琴中泛音哄骗之广与泛音之多号称大不雅。一首莫得泛音的琴曲险些是不可想像的，有的整支曲子泛音占了一泰半。这除了乐器自己的特色之外，还源于古东说念主对音乐的通顺。一支曲子就像一幅画、一个世界，而泛音就中曲中的天际，散音则是地面，按音即是芸芸的万物与悠悠的心韵了。泛音的哄骗为古琴注入了无比空灵的音乐元素，其对比性的穿插通常把东说念主带入一个无一点尘滓的心灵境地。
以上几点只是古琴韵味形成的物资基础，琴韵的形成主要收获于历代文东说念主们的参与，他们给古琴注入了丰富的文化内涵与审好意思作风。是以古琴也称文东说念主音乐，与中国的文东说念主画一样，他们是树立在深厚的中华传统文化基础上的。与西方音乐着重扮演与张扬比较，古琴更趋于内涵的体悟与心灵意境的晋升，充满悟说念的开心与智者的宁静。传统文化中的儒、释、说念三家交相衬映，给古琴音乐提供了无穷无穷的精神源泉与审好意思不雅照。
从大的方面来说琴韵由三个层面组成，第一是声韵，其妙在于运指。轻重徐疾、回文来回之间，跌宕生势、睥睨多姿。其二诟谇韵，其韵在心。琴东说念主踯躅于天地草木之间，战役于山水市尘之途；四季云烟幻化，世事沧桑无常；感而赋诗以叹，叹之不及吟以成乐，发为琴声其韵良多。或和而静、或清以远、或千里而逸、或古以奇，曲尽而音犹在，东说念主去而韵独留！其三则为神韵，其韵在天，妙在言外。一曲饱读罢，东说念主琴俱忘，此中微小非知己者不成察也。古之琴东说念主能得其一者是为能琴，能得其二者是为善琴，得其三者，斯为琴仙矣。听琴之东说念主亦然，能赏一者，知琴也；能赏二者，知心也；能赏三者，真知己也。
底下咱们以几支琴曲的题解来管窥一下先哲之妙心、雅琴之妙韵。
《渔樵问答》：渔樵互答，曲意深长，款式超逸。而山之巍巍、水之洋洋、斧伐之丁丁、橹声之欸乃，费解现于指下，迨之问答之段，令东说念主有山林之想。斯奏者，必修其指，而静其神，始得。
《山居吟》：其趣也，巢云松于丘壑之士，澹然与世两忘，不牵尘网。乃以大山为屏，清流为带，天地为之庐，草木为之衣。枕山栖谷，徜徉其间。若夫山月江风之趣，鸟啼花落之音，此皆取之无穷，用之无竭者也。
《天风环珮》：若夜寒月白，云淡星稀，琅风玲玲，玉露湛湛，凛若神游于太罗，仙游于仙馆，锵然鸣珂，铿然戛玉，不见斯东说念主，但间琼居珊珊费力。使东说念主闻之，有换骨超凡之想。苟非至人中东说念主，岂能识之。
《白天牺牲》：虚空缥缈，如列子之御风，古静幽奇，似庄周之梦蝶。焚香静听，真可谓遗世孤立，成仙而登仙者欤！迥非尘凡所能想像。
《苍梧怨》：苍梧怨者，娥皇、女英念念帝舜而作也。帝南狩，崩于苍梧之野，二妃追念念盛德，泪染湘竹，竹为之斑，因为诟谇。韵高调高，真堪四好意思虞韶，所谓南风之薰，不错解愠；苍梧之怨，不错写忧者也。
《梅花三弄》：逍遥温情，为天地之正音；而仙风和畅，万卉敷荣，费解现于指下。但新声奇变，稍近时俗，然恬静幽清亦古曲也。宋姜夔作疏影暗香二曲，亦祖此意，较之愈觉奇，有古淡之音。
《碧天秋念念》：此曲凌云端汉，高远之意，游心于四海之外，寄傲于山洞之间。胸宇宽阔，有飞鹏万里之念念。朗朗上口，奇特不一。西风凛凛，景物萧索，我独欢娱遁世无闷也。
《广寒秋》：若当清秋之际，夜凉东说念主静，天宇昭旷，蟾魄腾辉，素娥研色，散清香于世界，飘丹桂于九天，中有徜徉之乐，而自得其趣矣。岂庸东说念主可得而测识哉？故写兴于琴。惟吸风饮露者得之。
琴说念
古琴是深具说念家颜色的一种乐器，和说念家的宝剑、拂尘等法器一样，其功能除了能澡身浴德、镇邪涤虑等之外，照旧说念家串连寰宇的一个绪论。她自己的构造即体现了说念家的寰宇不雅与人命不雅，其音色也含蓄内敛、古朴深幽，流传下来的曲目也大多是隔离尘境、寄意微茫。是以几千年来东说念主们一直说琴说念琴说念，大陆的好多弹琴东说念主老是以为古东说念主在高深莫测，弹琴不等于一种文娱吗，这等于无神的环境下培养出来的当代变异不雅念。古琴不错用来文娱，但却包容着更为庞杂的内涵空间，其说念深幽、纷然万绪，上接茫茫太虚，下启阳间众生。一个弹琴而不知琴说念者就像作主说念主而不解因果一样，终其一世樗栎庸材、空耗光阴，徒为匠东说念主费力。其对古琴终究是或隐或现，四分五裂。
那么什么才是的确的琴说念呢？就笔者的通顺，琴说念等于修说念之东说念主对寰宇、人命的正悟在古琴上的投射，并非是节略的弹琴之循序。或曰：古琴与其音乐所体现的寰宇次第不雅与人命价值不雅。中国传统的文化是修皆的文化，琴说念则是这种修皆文化在音乐上的汇聚体现。综合的说应体现在以下几个方面：
一、对弹琴动机的正悟
古东说念主云：欲成其事，先正其心；饱读琴亦然，心不正，艺难精。先东说念主学琴多为教悔说念德，和善心理。孔子云：兴于诗，立于礼，成于乐。诗启悟咱们的灵性，礼节规则咱们的行为，而乐则最终完善咱们的品格，亦然成就正人之德的最好路线。不错说修习礼节是一种自外的料理，研习音乐则是源自内心的主动同化正途，溶入与天地淹没的和谐中去。
孔子所领悟的乐天然是指上古期间的雅乐，非为今东说念主所通顺的蒙胧的音乐，当代社会所流行的大部分音乐多为俗乐，充斥的都是俗情与迷狂，雷同于孔子所疾恶如仇的靡靡之音，有的以至是妖魔的音乐。何为雅乐？雅者，正也，雅乐即天地之和在音乐上的呈现。其一发达为庙堂之乐，那是礼赞神明，歌唱先圣的出言如山、鸿篇巨章，大雅之乐；另外还有宫廷雅乐，现在已不得而闻；另一种等于正人用以修身的古琴音乐了，幽然独处、心游天地，三千年不绝，流传于今。
古贤制乐以陶冶众生，正人抚雅琴以参神明。琴之为用，大者不错交流寰宇、动荡风浪，细者亦可融合面貌，导东说念主以善。东说念主生是一场灾荒的历程，亦然一场寂寥的旅行。文东说念主佳士、渔樵钓客，浮千里于宦海之间、笑傲于山水之曲，因何安顿不屈之心？因何委托烟霞之想？而古琴等于最好的伴侣。是以古东说念主之弹琴非为贩子小东说念主之娱，乃以禁尘心以合于天说念；非为求名利于东说念主间，乃以寄远情以达于天听；非为泻一时之孤愤，乃以寄雅意以垂百代。
二、对弹琴情状的省检
当代的音乐上演多是一种扮演艺术，浸透了许多营业的身分，失去了音乐本真的意味。而古东说念主之弹琴则完全是对人命的体悟，或为参禅、或为净虑；或游心于太古、或传意于知己；或独乐于空山、或啸歌于仙馆。在这里，个体之心灵得以参加了更为庞杂的时空里，与天地精神相交游，古今一体、万物同流。
弹琴实为心灵的修为，琴东说念主须有一颗向说念之心方能渐入堂奥，达于佳境。欲饱读琴则先须不僧不俗、收心澄虑，涵虚入静、尘机不起，然后方可扣琴入弦，宫商继响。心动而指应，指下而心往；心手合一、东说念主琴相融，一弹再饱读、妙境横生；似白云游于太虚，幽兰生于空谷；东说念主间之清景有穷，琴上之烟霞无限。
琴为至清之物，不不错俗调入乐，不宜与败景为邻，所谓有所弹、有所不弹。古东说念主之弹琴多选雅静之所，以期与天然相应。清风朗月之下、花落鸟啼之时，深宅静室之中、三五亲信之间皆能触景以会心、感时以为吟，下指则风浪自生，曲尽则四下无声。此中之妙，难与外东说念主说念也。
三、对琴曲内涵的体认
乐者，德之华也（《礼记.乐记》）。奥妙的音乐应是作家心理的呈现，亦然良习的结晶，或曰人命精神开出的花朵；当咱们在抚弄这些乐曲之时，等于走进了作家的时空场中，这里的一切都是活生生的人命展现，给咱们带来精神的愉悦与人命的启迪。孔子云：无缺无缺，至言哉！好意思是作品的发达形势，而善才是音乐的骨子内涵；若莫得善的前提，好意思只会变异，把东说念主导向邪路。是以对乐曲内涵的体认等于对先贤说念德意境的追忆，进而通向更为浩大的人命起源。
古琴之为雅乐除了有她先天的基因之外，亦然与历代文东说念主（儒士）的参与分不开的，是以也称之为文东说念主音乐。三千来，在其能流传下来的曲目中，大多都是展现卓绝于普通之上的意境与神念念，汇聚体现了先贤们对寰宇、东说念主生的各方面的知悉，有些都是上古的先圣所制。是以对音乐内涵的相识等于琴东说念主由术入说念的必由之路。其日久操弄、反复体悟的经由即是心灵升华的经由，亦然渐入曲作家更高线索的心灵意境中去，终末以至于完全同化，赢得个东说念主意境的飞跃。但关于一个不知修说念为何物的东说念主，或仅将琴作为文娱器具的东说念主长久也难炉火纯青。是以大部分的古代琴谱都有对琴与弹琴心法的证明，只是当代的琴东说念主多视若无睹，学而不知结果。
这些琴曲只是从曲名上咱们就能感到一股置身事外的精神特质了，并充满诗情画意，况兼亦然说念门第界的生动写真。所谓：孤云归鹤、山高水长，江上烟霞、闲花自芳；兰生空谷、幽东说念主独往，天风荡荡、云隐龙翔；好意思则好意思矣，令东说念主心旷神怡。如果将其节略的作一个归类，大要可分为以下八类：
1、超然神境。《天风环珮》、《神游世界》、《列子御风》、《凌虚吟》、《八极游》、《神化引》、《广寒游》、《白天牺牲》、《神东说念主畅》。
这类乐曲多是对至人意境的姿首与体验，或曰对心灵达于开脱无碍意境的吟唱。如果说西方文艺回当令期的教堂音乐是对神的歌唱，充满敬畏与尊容；而古琴曲中的这类音乐等于神境的平直体现，或是对人命本真意味的捕捉。充满宁静与愉悦，无一点尘滓。
2、渔樵隐逸。《遁世操》、《山居吟》、《泛沧浪》、《醉渔唱晚》、《渔樵问答》、《渔歌》、《樵歌》、《鸥鹭忘机》、《秋江晚钓》。
这是中国传统文东说念主的人命情结，即使身不成至亦屏气凝神。这些乐曲寄意山水、托情渔樵，有对开脱意境的向往，也有泛舟湖海之上的逸兴、超然尘外的超逸。曲风多为苍古千里静、神味欢娱，有烟霞之况。
3、静坐参禅。《玄默》、《坐忘》、《庄周梦蝶》、《忘机》、《静极吟》、《释谈章》、《极乐吟》、《华胥引》、《普庵咒》、《静不雅吟》。
一柱清香、丝烟褭褭；数声叠起，尘虑顿消。此类琴曲多味淡声稀、朴实无华，静谧中有一点浅浅的开心，又有少量朦胧的惆怅。时有悟说念的开心，如太虚月明遍照心空。
4、花鸟精神。《平沙落雁》、《梅花三弄》、《鹤舞洞天》、《玉树临风》、《幽兰》、《风入松》、《鹤鸣九皋》、《龙翔操》、《秋鸿》。
借物以言志是中国艺术中的常见手法，此类琴曲有写松之凌云、兰之清香，或写鹤之欢娱、梅之傲霜，无不充满着对人命崇高品格的礼赞与嘉赏，也恰是传统文人们心灵洒落的自我写真，况兼这些琴曲常体物入神，深得个中三昧。
5、山水遗音。《活水》、《峻岭》、《水仙操》、《潇湘水云》、《阳春》、《白雪》、《石崇高泉》、《沧海龙吟》、《松下不雅泉》、《欸乃》。
在这类琴曲之中，古贤眼中的山水非山水也，乃是对梦想意境的一种抒发。其间有心灵与寰宇的融合，有对天地造化的敬畏，有对东说念主世人命历程的感概。不雅水而知东说念主生之无常与有常，不雅山则有对正途之无限景仰。
6、古风圣德。《文王操》、《获麟操》、《亚圣操》、《文王念念舜》、《念念贤操》、《履霜操》、《古风操》、《南风歌》、《屈原问渡》、《禹会涂山》。
对古代圣贤至德洁操的姿首与上古纯朴习惯的写确凿这类气派琴曲的主题。其韵和善、其声雅正，是儒家境德理念的最好体现。操弄既久，会油但是生一股雍容谨慎之气，也会感受东说念主类的运行心理，纯朴而活泼，听者亦然。
7、春秋感怀。《洞庭秋念念》、《黄云秋塞》、《春晓吟》、《良宵引》、《清夜吟》、《秋江夜泊》、《梧叶舞秋风》、《箕山秋月》。
先东说念主感节令时序之变迁，叹东说念主性气运之多舛；喜春情之昂扬，悲秋风之衰败；惜春宵之无眠，醉秋夜之婵娟。借之以琴，发为妙音，常启后东说念主当惜时以精进，莫嬉游以负光阴。
8、人命悲情。《墨子悲丝》、《宋玉悲秋》、《搔首问天》、《大胡笳》、《离骚》、《楚歌》、《泽畔吟》、《雉朝飞》、《慨古吟》。
古贤对东说念主生来源的追问，对世说念千里沦的悲歌，对寰宇历史之感概，对人命历程的伤感都溶汇在这类琴曲之中。其间有觉者的悯恤、有儒者的行吟、有文东说念主之不屈，也有强者的挽歌、寂寥者的默读。曲风各样，各有佳致。
以上只是一个节略的排列，其实好多琴曲虽切入点不同，但其意境都是互通的。另外还有一些描摹春情闺怨之类，通常亦然含蓄典雅，但并不占主流。咱们不错发现这些琴曲简直等于古贤先圣们的一册心理实录，洁白而雅正，对这些琴曲的研习与体悟经由何尝不是心灵的净化经由！
四、以琴入说念，交流寰宇
当琴东说念主跳出了技巧的不停，籍由心法的指引对琴曲的内涵渐渐明彻以后，其抚琴已由术的操练而参加说念的体认了，寰宇的大门亦为其盛开。在这里琴已不单是是一件乐器了，而是个体人命同化寰宇正途的一件法器。正如三国时期的嵇康之言：目送归鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄。所谓琴说念，应作如是不雅。
注：关于有些东说念主只是把古琴当作一般文娱式具而言，本东说念主并不反对，这只是每个东说念主聘用的开脱，本文这里只是在接洽琴说念，不涉过甚它方面。
结语
跟着中共邪党的篡权顺利，这个马列洋教（邪教）便开始了对中中文化的豪恣灭一火，古琴也惨遭灾祸，几成没顶之灾。无数的良琴宝器葬身于文革的邪火之中，好多的真贵琴谱竟被碌碌窝囊的红卫兵当作反改动串联文献付之一炬。也曾在中华地面上正人必备之琴倏然消声，民间绝迹。
中共对传统文艺的本事等于消灭与删改，而古琴之先天地说念让中共险些无法删改，开始其御用文东说念主也作了一些无耻歌唱邪党的垃圾琴曲，但却无东说念主买账。是以就被邪党称之为克扣阶层的艺术而举座消灭。在大陆的音乐教科书里险些没干系于古琴的先容，上世纪九十年代之前，大部分地区的乐器店里也莫得古琴出售（现在也未几），以至一些专科音乐东说念主士也不知古琴为何物？可见中共对文化灭一火之惨烈。
当现在学琴的东说念主渐渐多起来的时候，好多东说念主也为古琴的新生而茂盛之时，其实更大的萧条果决来临。如果说艺术是文化之花朵，那么文化等于其生计的泥土，当灿烂悠久的中华神传文化已在神州绝迹之时，古琴因何因循？就像大陆到处也兴修了许多寺院一样，徒有其表，成了一种文化噱头。古琴也成了一种漂后的碎屑，洒落在文化的沙漠里独自感慨。琴东说念主多以一种党文化中的变异不雅念来看待她，无神论的严防使东说念主已无法通顺其博大爽朗的丰厚内涵。许多专科古琴扮演者对古琴的通顺几与达到无知的境地，他们的扮演实与体操无异，其间乱象令东说念主窘态……！
三千年的时光急忙而逝，古琴就像一条脉脉的活水流过岁月，也像一说念柔顺的欣喜却历经了饱经世故。也曾柔润了若干志士仁东说念主的心底灵泉，也记录了他们人命经由中的一段心音。中华之文化实是一种以礼乐为因循的修皆文化，上古那光泽的大雅乐舞依然湮没在历史的烟尘之中，而古琴却如斯完整的流传下来，实是上苍对神州平民的一个恩赐。咱们不错籍此找回失意的民族音乐之魂，从新讲究贞洁的心灵。
每当东说念主们一挑剔音乐家之时，咱们听到的都是巴赫、贝多芬、莫扎格外这些西方东说念主的名字；谈到古典音乐时，东说念主们也会津津乐说念于交响乐、奏鸣曲之类。国东说念主们已很少知说念中国也曾是一个伟大的音乐国度，以诤友多音乐东说念主合计中国东说念主天生的音乐细胞不发达，这平素让我深觉悲伤！在西方音乐界大色哥导航，若拿起十三世纪当年的音乐，东说念主们多会飘渺有失，而在此之前的中国，音乐已光泽的走过了两千年，这是一个多么的落差。而先贤们对音乐的通顺（寰宇音乐不雅）、对音乐表面的竖立、在音乐创作中各样复杂技巧的哄骗更是令当代的东说念主难以企及，当咱们在古琴上还能演奏三千年前的乐曲之时，谁又能不骇怪这是一个文化的古迹呢？@